那些教會我溫柔的人 謝咏欣 Yoyo Tse

命運的溫柔伏筆

Yoyo的演藝之路始於一個意想不到的瞬間。16歲那年第一次踏足旺角中心，驚嘆於眼前繽紛混雜的貨品，兩名陌生女生就在此刻走近，邀請她試鏡拍短片。其中一位是導演祝紫嫣，她正在尋找一名素人學生擔任主角，祝紫嫣一眼相中Yoyo的獨特氣質。Yoyo起初以為是詐騙，直到確認試鏡地點在香港演藝學院，才放下戒心。「我以為是用手機拍YouTube短片，開鏡那天看到鏡頭在車軌上推過去，才知道這是一部認真的製作。」這部名為《林同學退學了》的短片，後來在鮮浪潮國際短片節獲得最佳攝影獎，也成為她演藝生涯的起點。

學會「不演」

曾經參與校內舞台劇的Yoyo，經歷過戲劇社到電影的拍攝，她感受到兩種表演的巨大差異。「舞台要你放大，電影要你忘記鏡頭存在。」她在劇場習慣用誇張的肢體動作填滿空間，但電影卻告訴她，妳的睫毛顫動已經足夠說故事。這種「收」的藝術讓她重新理解表演——最動人的表演，往往是「less is more」。Yoyo坦言，學習這種細膩的表達比誇張的舞台動作更具挑戰，也讓她更容易貼近角色的內心。

 

從陌生到共鳴

首次出演長片，Yoyo在《但願人長久》中飾演吳慷仁的女兒林子圓，一個自小隨父母從湖南移民香港的少女。林子圓面對貧困、新移民身份認同的掙扎，還有吸毒且進出監獄的父親，以及青春期的戀愛課題，養成了自卑卻好強的性格，獨立成熟卻將感受藏於心底。是家中獨生女的Yoyo，成長環境與林子圓天差地別，這讓她必須從零開始建構角色。

Yoyo感嘆，林子圓遠比自己成熟。「我是獨生女，父母疼愛我，生活在比較快樂的環境，不像林子圓，她活在充滿衝突的環境中，為照顧身邊的人，很多感受甚至不可以表達出來。」儘管背景迥異，擁有感性靈魂的她，代入角色並不困難：「看劇本時已很有畫面感，好像見到一幕幕在我面前播出。」Yoyo回想試鏡時，有一場被男友掌摑的戲份。從未被打過的她大膽對對手演員說：「你放開來打，不用顧我。」結果對方一巴掌讓她痛到瞬間入戲，驚訝、傷心、不可置信的情緒自然流露。「試了幾次進入狀態，再沒思考那麼多，順利拍完後才發現受了一點傷。工作人員本已在我預計要跌倒的位置放了些枕頭，太投入時始終很難準確跌上去。」她笑說，這巴掌讓她真正理解林子圓的脆弱與堅韌。

 

當角色住進心裡

在《但願人長久》中飾演林子圓時，有場崩潰大哭的戲讓Yoyo至今難忘。拍攝完畢後，她在化妝間呆坐兩小時，無法從角色的情緒中抽離。「林子圓的孤獨太真實了，就像揭開我自己都沒正視過的傷口。」她撫著手臂回憶。這種角色與自我的相互侵蝕，讓她學會用表演治癒自己，也治癒觀眾。「演完後，我好像變得比從前勇敢了。」她說，林子圓這角色不僅是挑戰，更是一份珍貴的禮物。

 

不是夢

首次演出長片便獲金馬獎提名，謝咏欣形容走進頒獎禮現場如夢似幻。「在宣佈獲獎那一下，我完全呆了。走出去時看到爸爸吳慷仁便忍不住流淚，他立刻跟我說：『要美的，不要哭。』。原來獎座真的很重，要兩隻手捧才感受到這刻是實在的，不是夢。」

她將獲獎歸功於遇到的機會，尤其是導演祝紫嫣的啟發。「我以往眼神閃縮，她建議我嘗試看定一個點，眼神就會變得銳利和堅定。」在《但願人長久》中，她的眼神已變得凌厲，尤其是一場望著父親吳慷仁遠去的戲。「那是我的第一場戲，一開始就拍結局，拍的時候我幻想自己的爸爸已變得很老，他和我吵架打我後，一頭白髮獨自遠去，頓時感受如泉湧。」她強調，演員必須全情投入，「相信自己正在經歷角色面對的事情，便能把所有感情完全投放。」

 

掙扎的人性才有光

談到未來目標，Yoyo眼睛一亮，「我想演一個讓人恨不起來的反派。」。她迷戀遊走道德邊緣的角色，因為純粹的惡太無趣，掙扎的人性才有光。她最近反覆觀看濱口龍介的《Drive My Car》，被主角「平靜下的破碎感」震懾：「真正的痛苦往往是安靜的——這才是最難的表演。」她渴望挑戰這種複雜角色，在人性深淵中挖掘微光，呈現更深刻的表演。

「林子圓教會了我溫柔，不是軟弱。她保護著妹妹時，明明自己也在發抖，卻也能給別人力量。」現在的Yoyo依然會在片場緊張到手心冒汗，依然會為一句台詞失眠整夜，但當她站在鏡頭前，那些教會她溫柔的瞬間都會化作表演的養份。或許正如她所說：「最好的表演不是讓人看見演技，而是讓人看見生命如何被溫柔對待過。」