LV行李箱，是要來畫的
Louis Vuitton × 插畫師Jean-Philippe Delhomme
有人說「藝術是人生的奢侈品」，面對著種種的商業活動，它只能空談而不能實踐。不過，近年看到的是時裝品牌也來「玩玩藝術」，為奢華重新定義，講究生活層面上的深度，品味人生。Louis Vuitton早前邀請著名插畫師Jean-Philippe Delhomme為品牌經典的帽箱繪畫以慶祝旗艦店開幕，並把藝術與時裝共冶一爐，讓藝術時裝成為人生的必需品。
其實，品牌不是第一次與Jean-Philippe Delhomme合作的，早年他曾為品牌的紐約旅遊書繪畫插畫，作為時裝插畫師的他，喜歡到處旅遊從而發掘靈感，同時以敏銳的藝術觸覺觀察途中的點滴成為一幅又一幅獨特風格的插畫，而他這次首度訪港，看到繁華的道路及文化的衝突，他又能引發了甚麼靈感？
與Jean-Philippe Delhomme對談
m：men’s uno J：Jean-Philippe Delhomme
m：試談談這次與品牌再度合作的感覺？
J：早於幾年前已與Louis Vuitton進行合作企劃，如2014年為品牌推出的紐約旅遊書繪畫插畫、《Celebrating Monogram》計劃等，每一次的合作都為大家帶來新鮮感和火花，就如上次所繪畫的紐約旅遊書，整本都以「我」看紐約這城市的角度出發，從風景到街上的人，為大家發掘紐約有趣而不同的一面。這次合作就是以香港這地方及品牌這旗艦店的環境為插畫內容，並把它繪畫在帽箱上。對我來說，是一項不一樣的嘗試；因為平時的插畫只畫在畫紙上，而今次則要畫在帽箱上，的確有點困難。因為箱子上的皮革是凹凸不平的，容易會令繪畫上的圖案有點不平。因此在繪畫前，亦需要事前在布料上進行一次預習，但相信這亦是一次好玩的合作。
m：你的創作靈感從何來源？
J：我是一位旅遊愛好者，喜歡到處旅行及觀察周遭的人和風景，從而發掘靈感。相信大家都知道我的插畫當中，人和風景主要是畫中的主要內容。因為平時旅遊喜歡留意不同類型的建築物、風景、光線的散佈和人們的衣著及行為，這些都能深深地吸引著我。同時亦喜歡到處用相機拍下眼前的事物，作為記錄。就如今次其實我是第一次來到香港，最喜歡這裡的渡海小輪；這裡的風景，如海浪、周圍的建築物等，讓我印象深刻；雖然我坐渡輪的那個晚上天氣有點冷，但在海上看到的風景也是值得，而這風景為我對這次帽箱插畫的創作，又增添不少靈感。
m：對於Louis Vuitton的第一印象是甚麼？如何把品牌的DNA和你的風格融合？
J：對於品牌，就是旅遊、傳統工藝及摩登的印象。而這次合作，品牌是完全給我百分百的自由度，並相信我的創作和風格。這次我於經典monogram帽箱上畫畫，並把我平時觀察到的細節套用在創作上；並把箱身上的monogram圖案融入插畫當中。其實品牌一向與不同設計單位合作，一方面是為品牌提升至另一層面上；而另一方面是藉著與不同設計師的合作而擦出新鮮的火花，就如我與品牌之間的關係。
m：你覺得時裝是藝術嗎？
J：時裝不一定是藝術，要視乎情況。其實大家都知道現時時裝的發展是以商業的角度出發，所以有關涉及商業的內容或有範圍局限的話，時裝便不是藝術了。另一方面，時裝也可傳遞信息的，不同的造型表達了不同的心情及個性。平時我喜歡留意他們的衣著和行為，了解當地的文化，讓我的創作更加「貼地」，更加容易產生共鳴。
INTERVIEW & TEXT / CHARLES WONG
PHOTO / 品牌提供
