為甚麼會特別鍾情大自然景觀創作？
從少就在自然環境中長大，老家也在海岸附近，不論是當建築師、或是直接用植物創作有關空間的很多議題也跟大自然有關，植物跟我，就像有種命中注定的感覺。
怎樣把藝術創作跟品牌聯系？有難度嗎？
我時常也跟不同品牌合作，關鍵就是通常也要看品牌本身想從藝術的給合中，希望能呈現些甚麼。除了精神部份，例如說CAMPER，它本身也有很多影響我設計的元素，包括鞋子的舒適度，簡單的線條，藝術裝置本身也要說話，CAMPER找我是希望能透過我步行的經驗去找到一個連接。彼此間不斷的溝通，我希望透過我步行不同的城市和環境，去發現不同的景致變成創作養份。品牌合作好玩的事情就是大家不斷的溝通，了解，創造最後的結果。
你希望這次與Camper的展覽能帶給觀賞者甚麼訊息？
我的作品概念是行走旅程跟開創想法，作品本身的訊息是在一個地方看到空間的可能性，然後這次CAMPER的概念正是抽屜，像在爭取空間，可能這並不是實際空間，但可以是想像的空間，透過鏡面反射，看到更多的可能性。
為何會選擇以這三個地方台灣、中國西北和柬埔寨的馬拉松經歷放在創作裡面？
2016年開始參加極地馬拉松，台灣是參加過最多次數的，我把我跑過的地方作串連。
你對香港的藝術發展有甚麼看法？台灣跟香港藝術創作的發展有甚麼不同？
台灣被日本文化影響很深，在講話或是表達事情、又或是創作時也是比較迂迴、曖昧，講話沒有這麼直接，比較宛轉。但香港受是世界文化集中之地，講究速度效率，第一時間就讓大家看到重點，沒時間浪費在猜想上，要在第一時間給別人最大的impact成為香港藝術最重要的事。
About CAMPER:“WALK ARTISTRY”
這次CAMPER與台灣藝術家李霽為及韓國裝置藝術家Jeongmoon Choi合作，分別為香港及上海店創造裝置藝術空間。李霽的作品是揉合植物與建築美學的混合創作媒體。結合想像、藝術及設計，嘗試引領觀賞者走到一條全新的生命道路，令「步行」成為生命中的重要一環，享受著「步行」帶來的藝術生活態度，激發人們的思想和精神。WALK ARTISTRY藝術展覽引領觀賞者穿越他的迷你自然景觀雕塑作品，展覽中的創作主要啟發自他於台灣、中國西北和柬埔寨的馬拉松經歷。李霽主修建築，於2007年於中原大學畢業，並醉心空間設計。他喜歡把建築與植物建構在一起，創造出獨特的空間藝術。
