循環不息的詩意 ｜Boucheron創意總監Claire Choisne親身分享《Impermanence》高級珠寶系列靈感
在高級珠寶的世界中，Claire Choisne始終是獨特的存在。她不僅是Boucheron的創意舵手，更是一位以寶石為媒介的哲學詩人。從2018年《Nature Triomphante》的燦爛盛放，到2025年全新《Impermanence》高級珠寶系列的低語沉思，她將珠寶化為一場對自然生命的深刻對話。此次，她把這《Impermanence》系列帶到韓國首爾，以日本花道與侘寂美學為靈感，透過創新材質與轉換式設計，探討萬物消長的本質——在璀璨與黑暗之間，勾勒出一幅關於生命循環的壯麗畫卷。
「我想表達自然的消逝，而非僅僅創造一件珠寶。」Claire Choisne開門見山地點出《Impermanence》系列的核心。2023年10月，她因東京銀座旗艦店的開幕而踏上日本土地，並參與了一場花道大師課。在那裡，她首次體驗到「生け花」的深邃哲學：「花道不僅是造型藝術，更是對『無常』的直面——花朵綻放後終將凋零，這種短暫之美，與我想探討的自然消亡主題不謀而合。」
《Impermanence》系列共分為六件作品，「Composition No. 6」從輕盈透光，到「Composition No. 1」深邃漆黑，光線逐漸黯淡，象徵自然生命的循環終結。Claire解釋：「光，是這系列的主軸。起初它無所不在，隨後一步步褪去，最終沉入黑暗。這不是絕望，而是對生命周期的敬畏，也是對人類的提醒：我們必須更珍視眼前的自然。」
創新材質與工藝
若說概念是靈魂，那工藝便是讓靈魂躍動的軀殼。《Impermanence》系列中，最複雜的「Composition No. 3」耗費4,685小時製作，挑戰來自多重面向：材質的組合、表面的紋理，以及如何讓珠寶既輕盈又堅固。「我們使用了陶瓷、鈦金屬與鋁等輕質材料，讓這件龐大的作品僅重150克，」Claire細數製作細節，「工匠們甚至為花朵添上一枚鑲嵌黑尖晶石的花苞，並在鳶尾葉上以鑽石與水晶露珠模擬晨露光澤。」更令人驚嘆的是，整件作品由近百個獨立部件手工組裝，卻能如真實紫藤般自然垂墜，彷彿仍隨風搖曳。
這種對「真實感」的執著，也體現在昆蟲元素的運用上。蜻蜓、獨角仙、毛毛蟲——這些小生物在作品中與植物互動，構成完整的生態敘事。「毛毛蟲是我最愛的昆蟲，」Claire微笑說道，「牠象徵蛻變與循環，是自然中不可或缺的一環。」
人與珠寶的自由共舞
《Impermanence》不僅被構思為高級珠寶系列，更化身為六件可供永恆觀賞的藝術品。在Claire的設計中，珠寶從不只是靜態的裝飾，而是能隨身體律動的夥伴。《Impermanence》系列中，六件作品皆可轉換為胸針、髮飾、肩飾甚至頭帶，這種「多功能性」背後，是她對當代穿戴精神的洞察。「現代人佩戴珠寶的方式更自由、更具個人風格，」她解釋，「轉換式設計不僅實用，更隱喻著自然的生命力——自然不斷演化，珠寶也該如此。」她將每件作品視為「可佩戴的藝術」，既能貼近日常，也能作為永恆的靜態雕塑被凝視。
「珠寶的本質是永恆，但我卻想用它捕捉那些瞬息即逝的事物——一刻光景、一絲情緒、一片風景。」Claire Choisne的這句話，或許正是她創作生涯的最佳註解。從《Nature Triomphante》到《Impermanence》，她不斷挑戰珠寶的邊界，讓寶石承載更深的生態關懷與哲思。《Impermanence》系列不僅是一場視覺盛宴，更是一封寫給自然的情書。當光線漸暗，生命仍以另一種形式在珠寶中延續——正如Claire所說：「我們無法阻止消逝，但能透過藝術，讓瞬間成為永恆的記憶。」
