回顧2022春夏巴黎男裝周丨解構Louis Vuitton、Dior Men及Hermès 10大品牌最新系列

01 JW Anderson：性感的張力

延續疫情之初首次提出的主題， Jonathan選擇以同樣方式呈現新系列。這一季選取了33張不同尺寸大小的打印海報，海報仍由Juergen Teller拍攝。「我的創作理念是想要讓人覺得有點像是又回到了學校。」 Jonathan 表示，「在我小時候，我們經常在學校拍照片，你會看到這些拍出來的照片會帶有邊框，我喜歡每張照片都自成一體的那種感覺。你甚至還可以將照片擺到家中的壁爐台上。」照片和邊框都被一張定制的包裝紙所包住，而包裝紙圖案來自18世紀的一幅畫。透過明快色調襯托出享樂精神，用時裝穿搭表達自我個性。這種個性表達無關人所身處的場所，可以是在戶外，也可以是私人空間。「這一季，我們構思的中心是圍繞在臥室附近，我們想要讚頌個人自我呈現和自我渴望的高光時刻：那種個體所擁有的私密感。」Jonathan 表示。精妙的版型設計傳達出青春的活力，帶有一點性感的張力。

 

02 Dries Van Noten：我們的生活

將2022春夏系列稱之為「來自安特衛普的問候」，DVN以安特衛普城市拼貼畫的形式，表達了這座城市的自由和無憂無慮的樂趣，充滿情感聯結和無限敬意。回歸到狂歡慵懶的夏日氛圍，這是一種本能力量的爆發，因當下環境所產生的表達和回應，也是被困在安特衛普的沮喪感和局限感引發的、 對未來生活的把握，從而帶入到我們當下的真實生活中。這個系列呈現的「生活」是一種感官享受的、溫和的、無憂無慮的，舒適而又緊張、大膽而又私密、無畏而又謹慎。 來自品牌工作室的國際成員手機中，許多 親密的、粗糙又有計劃性的、疫情前的圖像，展現出一個城市千變萬化的文化景象。 從中精心挑選的圖像被完整或是拼貼地印製在時裝上。記憶中的美好時刻成為「當下」 的明信片，記載著安特衛普的過去、現在和未來。

 

03 Louis Vuitton：正裝與街頭

品牌2022春夏男裝系列中，這位男裝藝術總監聚焦於大眾熟知的典型要素和次文化，時而進行全面考察，時而進行細節深 究，突顯出文化背景及其集體重構。

Amen Break是黑人經典的傳承、黑人藝術史與歐洲藝術史教學中的一個重要章 節，體現了藝術對其核心設計進行採樣和再 採樣的本能。其運用於時裝上則是對基本服 飾進行重新詮釋，如此循環往復，因而Amen Break也成為當代創作中的一個神 話。國際象棋棋盤是人類生存的古老隱喻， 也是此次2022春夏男裝系列的象徵。國際 象棋玩家可以來自任何年齡段、文化和信 仰，這遊戲觸及了人類的局限和失敗，代表 我們在生活中面臨的挑戰、欺詐和攻防。從「僵局」到「將死」，國際象棋的規則已融入我們的日常語言。棋盤格也出現在歷史上眾 多文化和次文化美學中，與銳舞的視覺代碼和Virgil Abloh的豐富造型相呼應。本季多種元素皆從國際象棋圖形中汲取靈感，而棋盤格紋亦體現在裙子、帽子和手套造型中。此次春夏男裝系列在對運動套裝和西裝的反覆採樣和重新採樣中，混合二者的特性，破解並重塑與著裝相關的人類成見——其實，服裝僅僅是服裝而已。

 

04 Dior Men：跨界合作

無論你是否同意，Kim Jones還是適合做男裝。他與Dior攜手打破了自己給「跨界 合作」築造的天花板，猶如一場不斷進階的電競遊戲。Dior與美國的故事已經不止一次被展現提及了，德州其實是品牌開拓美國市場的起點。這一次，Jones積極地邀請到音樂界的新一代超級巨星一 德州人Travis Scott圍繞著德州的宏偉峽谷和廣闊沙漠展開了創意對話。 這個系列實則還有第三方的參與一一美國當代藝術家George Condo。 三者共同為這個系列打造獨一無二的藝術作 品。 品牌一如既往傳承著精湛的剪裁工藝: 高腰線與窄袖孔設計、流暢俐落的喇叭形長 褲和修身大褸，勾勒出一如品牌1956春夏 高級訂製箭嘴（Arrow）系列的廓形。同時，經典Oblique西服套裝採用高收腰設 計，增添一絲儀式感，並與運動裝元素形成鮮明對比。運動褲融入高訂時裝細節，釋放獨特魅力；水洗T恤點綴刺繡和手繪裝飾， 如同演唱會紀念衫一般別具特色。 Scott通過一系列手繪圖案重構品牌經典標籤，以印花和刺繡形式精美呈現。沙漠地貌圖、仙人掌等，則變身為精巧裝飾點綴於手袋和棒球外套上，增添夢幻之旅的別樣風情。

 

05 Hermès：自由之國

一個輕盈、放鬆和充滿自由之感的系列，回應了我們拓寬視野、享受戶外的需求。該系列創造及重塑了當代男士的衣櫥，不同的面料在此相互交織，技術創新從手工 藝傳統中汲取靈感。深度與幻想：精神的二元性改變了外觀。紙張變成織物，Toilbright面料與棉布外層融合，鮮活色彩及縫線圖案為皮革增添生機。在服裝中運用錯視元素：恤衫式外套、雙層外套式恤衫以及採用兩種面料打造的大衣。這種混搭方式引領了一種全新的優雅。它是充滿活力、靈活輪廓的代 名詞：看似隨意的造型巧妙化解了結構上的繁複，猶如夜幕緩緩降臨，將白日輕輕掩蓋。經典圖案經過糅合，模糊、穿孔抑或形變，在創新和精準之間展開一場對話。和諧的對比突顯了色彩。這個充滿創意的系列洋溢著樂觀和活力，彷彿一個重生的世界，迸發出蓬勃朝氣。 

 

06 Loewe：色彩遊戲

這是一場縱情享樂的釋放，Loewe 2022春夏男裝系列充滿了親密關係和人文主義的氣息，它是一句令人振奮的承諾。創意 總監Jonathan Anderson將衣著的廓形維持 在抽象與直接間的平衡態，通過飽和的色調，讓色彩激蕩開來。貫穿系列的夜遊主題，受 1986 年出生於紐約駐的德國藝術家Florian Krewer作品啟發，他是當代繪畫中最 令人興奮的新生力量之一。迷幻的畫面以變形的方式呈現：大衣背面噴薄而出的金屬 牌；上衣脫胎換骨為透明多層的結構。珠片鑲嵌的動物圖案和全身鉚釘將潛藏的魅力展 示出來。實用主義和樸實無華的結合，讓系列的基調搖擺震盪、活力四射。帶有商標圖 案的風衣、皮革大衣、腰部收緊的拉鍊大衣、大地色系的寬大工裝短褲與垂墜的外衣、鏤空的多層連衣裙、全包裹式服裝、間 隔染色領巾上衣和顏料色系的繩索長褲並列在一起。顏色相和的上衣和短褲，或上衣和長褲，被印花和裝飾所扭曲。

 

07 Paul Smith：戶外探險記

今季以戶外探險為題，意在以積極樂觀的態度探索人與自然的聯繫。新系列配色以黎明到黃昏的光線變幻為靈感汲取，無論是清晨溫暖的日出色調，還是正午明媚燦爛的 藍色天空，亦或是午夜深沉幽暗的黑色夜空，都可以在本系列中找到影子。系列設計也與色調相呼應，每一抹燦爛的夏日色彩都有閃耀的瞬間。低調的托斯卡納陶土色、油灰色和紅土色呈現出大自然的天然原色調， 也有讓人眼前一亮的亮紅色和檸檬黃色點綴 其中。延續自然靈感，土、風、水和火這四大自然元素與色塊和自然紋理相融合，呈現 在一系列影像印花中。此外，品牌還選取了 向日葵作為貫穿整個系列的主體印花，以迎 接春日的到來。向日葵印花以嵌花針織、質 感刺繡等形式呈現在本季的各類主打單品中，其中包括鐵鏽紅與奶油色兩種配色的寬 鬆亞麻套裝。為了突顯輕盈這一核心主題， 特別選取了質感飄逸的面料，以透明尼龍打 造各類單品，或提升亞麻面料的層次感。

 

08 AMBUSH：釋放心靈

逃離城市，感受大自然，去治癒、去享樂。 Ambush 2022春夏系列也想表達相似的故事。Yoon Ahn為品牌繪製全新藍圖，自由帶來了許多新想法，也改變了Ambush看待時裝系列的方式。Ambush WKSP是一個新分類，其靈感來自於高功能面料 —— 在城市或鄉村中舒適地移動所需的基本要素。作為本季的基礎，設計師創作了以自然為靈感的印花，這些圖案出現在男女裝的T恤、連 帽衫和泳裝上。光譜另一端的Ambush Artisanal系列，則是探索將高級定製手工藝融入日常裝扮。結合時裝屋兩面的則是Ambush Wardrobe，亦是品牌的核心設計。 褪色水粉色調亞麻布、棉質和針織品與水洗 尼龍混搭，展現一個既舒適又現代的衣櫥。 一如既往，本系列靈感來自Yoon的生活經 歷——與我們許多人一樣，她轉向她居住的 城市東京以外的地區尋求釋放。最終結果是 一種身體與內心的奔放，設計師將在大自然發掘的心靈自由帶回到城市中，並為下一次出行做好準備。 

 

09 Jil Sander：時裝對立面

自主、明快、清晰，洋溢著自由的氣息，這是一個關於權利與義務、個性與想像的集合，是一場鋒芒盡顯的城市碰撞。多元化的城市引導著我們去欣賞、去吸收多樣的文化，獨闢蹊徑，不著痕跡地將我們身邊的 各種事物以及我們自身的不同面向融為一 體。勞動成為遊戲，晝夜流轉交替；正裝透 著休閒，便服亦光彩四溢。對立面，總是能在Lucie和Luke Meier手中呈現新的平衡。 材質、色彩、形態、體量，相互協調，均衡線條、動感與觸感。每一處都獨一無二。日本羊毛夾克、恤衫式外套和大衣採用直身寬鬆版型。經覆染工藝處理的棉麻飛行員外套 可拆卸衣袖。舒適的便裝褲搭配半開雙排扣 / 單排半扣定制款大衣。強烈的色彩、大口 袋、對比鮮明的銅拉鍊、拉絨羊毛衫上的獵豹圖案、如羊毛般柔軟的純絲圍巾、銀質項鍊、胸針、耳環和耳飾，每一處細節都彰顯著與眾不同的個性。在理念的演繹與作品的生成中，折衷既是願景，也是價值。

 

10 Y/Project：實驗性一季

Glenn Martens慣性的快速說道：這是Y/Project有史以來第一次慢下來的系列。「我們用了6個月的時間來做這個系列，這意味著我們可以做得更深入，跨越更多類 別⋯⋯這就是這個系列於我而言的背景故事」 他說。「顯然，我們不是那種會說『這一季 我飛到夏威夷獲得了靈感』的品牌。」他在整個系列裡做出了惡魔似的、天才般的創 新。其中包括從腰部延伸到領口打結的編織綁帶，讓穿著者可按自己喜歡的方式調整面料的排列。水桶包很有結構感，穿過的繩子邀請使用者按喜好重塑他們的建築結構。一 件紅色的運動服裡面印有白色 logo，你可以 通過調整衣扣自行決定到底想要露出多少 logo。他們還對品牌在1990年代推出的極具象徵意義的籃球鞋Grant Hill進行了一番出 神入化的改造。Y/Project就是時尚界的瑞士軍刀，多功能、通用，以及高度帥氣——民 主的實驗性面料允許消費者和生產者一樣有創意。