廣東歌之覺醒｜〈砂之器〉、〈生命之花〉等3首探討生命議題廣東歌
以往廣東話流行曲主題大多圍繞愛情，歷年來流行的情歌多不勝數，明戀、失戀、暗戀等主題全不欠奉。只是廣東歌真的僅此而已嗎？或許你從未留意，但近年本地樂壇有不少音樂人，藉歌曲探討生命議題。以下三首廣東歌，讓大家從另一角度了解廣東樂壇、了解自己，悟出人生道理。
1. 探討生命議題廣東歌：〈生命之花〉張繼聰、王菀之
「生命之花」一詞本身就是個新紀元、佛學概念：圖案以七個或以上大小相同的圓形組合而成，象徵宇宙最原始的形狀，被視為是建構生命及宇宙的神聖符號。以此作為靈感的同名歌曲收錄於張繼聰《We Are The One》中，除了張繼聰的獨唱版外，另有與王菀之的合唱版，兩人歌聲如你一言我一語地進行對話，帶領聽眾感受歌曲的旋律及箇中含義。
數年前首次聽到歌曲後，已被平靜柔和的旋律深深吸引。我不諳新紀元相關概念，凡人如我亦無法從實際層面感受到生命之花的威力。歌曲並非鼓吹生命之花的神奇法力，僅欲以其形狀特性比喻愛情，以至人生。
圓形是個玄妙的形狀，我們無法得知一個圓的起點及終點；生命亦如是。歌曲末段「這朵鮮花／順時份轉／逆時代轉／一切也是圓」、「圓盡也是圓／一點的深遠」，帶出就算一段關係中的緣份結束，只要懂得轉念，那份回憶的意義也能延伸到更遠。
2. 探討生命議題廣東歌：〈砂之器〉柳應廷
《砂之器》為日本作家松本清張的推理小說。以沙堆砌的城堡，一推即倒，主角秀夫不斷以謊言攀上人生高峰，最終卻因一念之差，讓自己陷入不可逆轉的錯誤中。任憑秀夫再努力，他始終無法抹去自己的身世，這就是所謂的「宿命」。
作為「重生三部曲」的第二部，〈砂之器〉擷取原著小說「宿命」的觀念：狂人轉世成上世情人的兒子，希望償還前世對愛人種下的傷害。只可惜前世罪孽深重，延續至下世仍無法還清。
「逃不掉命運/便承受」，假如你相信宿命論，或許會認定一生的經歷早已註定，無法扭轉命運。只是，我們的人生真的完全無法由我們改變嗎？就算是在宿命論中，人所作的決定或行動，亦非全無意義。雖是老生常談的概念，但歷盡一切後，歌詞「漆黑中／只有愛可衝破／漏光的／缺口」及最後一句「說聲『對不起』讓愛／永久」，點出「愛」和「原諒」的力量，大得能打破宿命。
認知中與新紀元有關的歌曲旋律大多較平靜柔和，雖然〈砂之器〉沒〈狂人日記〉般激昂，但繼續有Jer的招牌廣闊音域，高音及假音同樣不缺。這種張力強大的呈現手法，卻反而更能突顯主題。
3. 探討生命議題廣東歌：〈告別的藝術〉陳健安
2017年，樂隊C AllStar宣佈休團作個人發展。當時成員陳健安自言曾陷入迷失，因而展開洗滌心靈之旅，啟發其推出以「開始、開端、起源」為主題、探索事物本質的個人專輯《本原》。專輯六首歌分別涉獵生命中不同的課題，當中〈告別的藝術〉一曲，就探討了人生必定經歷的「告別」。歌詞意思直接清晰，與歌曲名稱〈告別的藝術〉相呼應。
「好好說再見」是一項艱深的課題，大抵我們一生也無法習慣熬人的生離死別，因此如何以最舒適的心態去面對才最重要。不論是瑣碎像為房間進行斷捨離，抑或沉重如永別重要的人，或許我們都應像歌曲所帶出的道理般：「鬆開兩手/我願能夠/拿起所有」、「Simply just let it go, simply just let it flow」。
既然無法永遠擁有現在得到的，不如將回憶藏在心中，「種入年歲／在靈魂裡」，這才能做到真正的永遠擁有。
