入場戀愛｜劇團「不日試演」以互動形式帶領觀眾探討兩性關係

戲劇之始

兩年前，朋友邀請我觀看由輝仔編劇及執導的《誰綁起了我的八零三六》，歷時三小時的作品，故事橫跨香港多個世代，透過一群97年後出生的演員，訴說當時不少港人的心聲及掙扎。

《八零三六》公映後，輝仔創立劇團的想法變得更強烈：「《八零三六》首次公映後，我在機緣巧合下更了解自己的身世。我沒辦法一出生就說喜歡香港，但卻在與它相處的過程中學會愛它，發現它給予了我很多機會。香港給我第二次人生的機會，我想為它做更多事。」

2021年11月，他與Kay開始舉辦工作坊，透過劇場遊戲鼓勵他人分享故事。當時活動只邀請相熟朋友參加，本身擔任導演的輝仔笑言活動成效未如預期，「最初不懂該如何引導沒演戲經驗的朋友，透過戲劇相關的遊戲分享故事，當時參加者甚至不知道自己正在做甚麼。」雖然如此，他們卻堅持找出改進方法，為「不日試演」的誕生埋下種子。

 

入場戀愛

去年5月，劇團正式成立。首個劇季，他們選擇了每個人的共通議題——愛情。「戲劇在我成長中提供不少反面教材，它將人們的某些錯誤決定放大檢視，讓觀眾以此為鑑。我一直都很喜歡聆聽並暗自分析身邊朋友的戀愛故事，也很想從中學習。」輝仔續指：「當初想找一個很universal，同時又很unique的二重性題材去發掘，發現『愛情』這個題材十分適合。」打破一般劇場傾向單向傳遞訊息的表演方法，劇團舉辦多場讀劇、演讀分享會、工作坊，鼓勵大家「入場戀愛」。

劇團首次嘗試是以劇讀形式演繹莊梅岩的《法吻》，那是耀仔首次辦劇讀分享會、首次與本地書店合作⋯⋯這些第一次，都教輝仔難忘不已；有了《法吻》的經驗，劇團再以劉浩翔的《獨坐婚姻介紹所》舉辦同類型活動。劇作分成第一部（從男性角度出發）及第二部（從女性角度出發），惜當時劇團只能演出第一部，令輝仔留下一點遺憾；其後劇團挑選莊梅岩的《短暫的婚姻》（選段），角色們的背景與輝仔及演員們都相差甚遠，甚至出現「一群未結婚、沒認真想過結婚的年青人討論『婚姻的意義』」的有趣場面。

直到最近的《無罩愛戀Adam and Yoshi》，劇團首度挑戰外國劇本，還演出「男女逆轉」兩個版本：相同的故事內容，卻將男、女主角的身份互換，可算是彌補了《獨坐》以兩部劇作拼湊成完整作品的遺憾⋯⋯

輝仔仔細分享著每個演讀分享會的深刻經歷，再說到從一開始「一塌糊塗」的戲劇工作坊、到近期的《回憶遊樂場》、《浪漫練習室》。輝仔認為：「每一個工作坊都讓我們帶著好奇認識他人，當中的幸福或痛苦都十分真實。」例如一次參加者分享自己經歷了《Before》電影三部曲般的浪漫邂逅後，更讓他真切感受名副其實的「人生如戲」。

劇團早於去年劇季開始之初，就曾透露將推出主劇作《廿一世紀香港浪漫史》。年多後的今天，劇作即將投入正式製作階段。輝仔坦言從觀眾的經歷中，了解到愛情的千萬種模樣，也因而更清晰地確立劇作主題：「它既是一種工具，也可是武器。我希望能探討每件事背後的浪漫及痛苦元素，如何『傳染』給他人。」最終他從收集回來的百多個愛情故事中，挑選並串連當中八個故事，探討每個人一瞬間的決定，如何無形地影響他人一生。

 

人生如戲

輝仔以莎士比亞的名言「世界是一個舞台（All the world’s a stage）」比喻劇場與社會間的聯繫:「人們在這個舞台上走來走去，包括我自己。每個人的步伐都不一樣，或許走了一段路也不自覺；『舞台』讓我們可以放慢和放大人生旅程，它提醒我們某些時候能停下來，以旁觀者身份看著自己。」既然「人」是舞台中重要一環，收集他人的故事就成為「不日試演」重要元素：「我關心在這個舞台上行走的每一個人。」輝仔如是補充。

從前以為劇場的存在是為了解答問題，後來有感它反而是拋出問題的地方；於輝仔而言，劇場的意義渺小又宏大：「我想肯定地回答『劇場可以為社會帶來改變』，但撫心自問，『劇場不能為社會帶來改變』。我猜戲劇最多只能讓我們反思現狀，也時常提醒自己『不要把劇場放得那麼高』。」

或許戲劇真的未必能帶來實際影響，但至少它能安慰人、讓人繼續想像：「但這也好，它能讓我們察覺自己正在做甚麼、為我們帶來想像。畢竟如果我們失去想像力，這個城市也會死去。」

未來，劇團計劃舉辦更多互動性更強的演出，並以故事小冊子、劇本殺等更新穎的方式，呈現更多現實故事，貫徹劇團名稱——be playful、以嘗試的心態一直向前。如果世界真的是一個舞台，而我們都是演員，或許我們除了適時走下台，以旁觀者的身份觀察周遭外，也得闖進疑幻疑真的劇作中，從戲劇認識自己的另一面。

 

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