《Anselm Kiefer:黃金時代》展覽|專訪維爾潘畫廊創辦人Arthur de Villepin

2009年,Arthur de Villepin與其父親Dominique de Villepin在港創立Villepin Gallery,將法國的「生活藝術」帶到香港。最近,畫廊展出當代藝術家Anselm Kiefer從2020至2022年間創作的作品,探索古希臘神話中,「黃金時代」作為烏托邦的理念,並首度將畫廊開放予公眾參觀。這次Arthur與我們分享是次展覽的故事,以及他與香港藝術之間的淵源。

PHOTO / Sophie Palmier

m:men’s uno HK  A:Arthur de Villepin

m:你是從何時開始對藝術產生興趣?

A:我對藝術的熱愛很大程度源自童年時來自家人的影響。我母親及姐姐都是藝術家,父親則熱衷收藏世界各地藝術品。我們在印度生活期間,爸爸收集了不少印度藝術品;後來他又在巴黎與趙無極、Anselm Kiefer、Pierre Soulages、Georges Mathieu等藝術家成為好友。與此同時,姜明姬的作品亦伴隨著我成長⋯⋯藝術不知不覺間圍繞我的生活環境、甚至直接出現在我的房間。直到某個時刻,我開始想:這是甚麼?後來我自己到畫廊、拍賣行及藝術市場去看。但說到真正踏足藝術界,是2000年初次來到香港之時。

 

PHOTO / Villepin

m:為何當初會選擇在香港開設畫廊?

A:我相信香港在藝術及文化方面是最有活力和前景的城市。當然巴黎、紐約等地的文化發展在世上數一數二,但目前香港的文化生態系統與市場亦發展得不俗。而我更關注的是香港文化藝術的巨大發展空間及潛力,這是在其他城市所未看到的。近年香港出現不少博物館、私人藝術機構,雖然它們尚未完全成熟,但我相信它們會隨時間變得更好,並在將來對藝術家及整體業界產生巨大影響。

 

PHOTO / Georges Ponce

m:可以介紹一下是次展覽的藝術家Anselm Kiefer嗎?

A:Anselm Kiefer出生於二戰後期德國一個受到嚴重破壞的小鎮多瑙埃興根,聽聞他的家在他出生當天被炸毀,很多地方都需要重建。「將毀滅轉化成建設」這個概念深深植入了他的腦海,因此其畫作的形態會隨時間不斷轉變,並取材自層層疊疊的原始材料,包括金箔、鉛、油、丙烯酸、土壤以至其他沉積物。另外,「歷史」也是其作品中隨處可見的元素;我們在展覽入口播放Anselm Kiefer在畫作淋上融化的鉛的片段,正是因為我們認為「過程」是其作品的重要元素。

 

PHOTO / Georges Poncet

m:可以介紹一下是次展覽《Anselm Kiefer:黃金時代》嗎?

A:這次展覽展出他於2020年至2022年間的大型裝置藝術及巨型畫作,內容圍繞審美共同體(Aesthetic Community)到德國神話的歷史、探討人性的二分法,在烏托邦和反烏托邦之間求取平衡。作品從一樓延伸至三樓,喻意越趨攀上高峰、越具希望。三樓的畫作《致塞岡蒂尼》描繪山脈意象,畫中一輛單車在金色雲中飄浮,象徵進入了充滿希望的黃金時代。這個展覽十分適合在此刻大家都質疑「世界發生甚麼事」的時候展出。

 

PHOTO / Villepin

m:得知你自小已認識Anselm Kiefer,這次能展出他的作品,有何感受?

A:這是我自小的夢想。自我涉足藝術界以來,我一直希望能與自己欽佩的重要藝術家合作,而Anselm Kiefer正是20、21世紀的關鍵藝術家之一。我很感激他給了我這次機會展示其作品,並以有別於以往的形式實現。我想關鍵不僅是我們之間的友誼,更是他信任我能辦好展覽並以另一種方法宣揚其作品。通過這次展覽,所有參觀者、甚至熟悉Anselm Kiefer的人,也能看到其作品的不同面向。這是一件很棒的事。

 

PHOTO / HD RGB Québec 2008

m:畫廊曾與多位藝術家合作,可以分享令你印象最深刻的藝術品嗎?

A:其實很難挑選,但說到最喜歡的作品,首先在我腦海浮現的是趙無極的〈向梵思娃致敬—三連屏〉。趙無極就像我生命中的救贖,我們曾兩度策劃以他為主題的展覽,這幅三連畫是首次展覽的作品之一。紅色的畫作由兩筆大筆觸開始,意味著兩個個體的想法,慢慢轉變成上千個遍佈畫布上的小點,就如星星進入太空,是個偉大的生命隱喻。

 

m:畫廊已開設近三年,你認為畫廊最大的轉變是甚麼?

A:現在我更喜歡藝術,也十分珍惜與藝術家們建立的關係、建立更成熟的專業知識。從前我們一直都採用預約方式與收藏家的互動,相對上不太對外開放。但自這次展覽起,我們希望能與更多人分享藝術、以導覽形式繼續忠實地呈現我們的特色。因此,我們將在星期二至日每天舉辦兩次公開導覽予大眾參與。這會是吸引更多人認識我們帶來的藝術的一大步,並讓我們與收藏家培養更緊密的關係。

 

PHOTO / Villepin

m:作為香港旅遊發展局的藝術大使,你認為公眾還可透過甚麼途徑提高對藝術的關注?

A:近年香港策劃了不少藝術博覽及博物館,大眾可到訪更多相關藝術場地及畫廊。例如我是「香港藝術館之友」會員,每年只需以相宜價錢便可接收最新的藝術資訊、參與藝術導賞團、講座、與藝術界人士交流;直接的交流及解說,絕對能讓參觀過程更有意義。另外,或許大眾會覺得參觀畫廊或拍賣會是有錢人的專利,但其實大家亦可免費參加預展,觀賞及了解更多不同的藝術品。當然,最好的方法仍是參觀博物館。

 

m:未來畫廊有甚麼新計劃?會計劃舉辦更多開放給觀眾的活動嗎?

A:未來,我們希望讓我們的藝術家擁有更大的國際影響力,並進一步在內地推廣趙無極的遺作,我們正為此策劃大型展覽。我們希望為有志人士提供更多於藝術界發展的渠道,而非只是作為收藏家。這次展覽後,我們將進行更多的藝術介紹,例如於大學舉行講座或向大學生展示更多電影及藝術作品,讓他們接觸及學習更多相關資訊。

 

《Anselm Kiefer:黃金時代》
DATE / 即日至2023年9月
VENUE / 中環荷里活道53至55號維爾潘畫廊

 

延伸閱讀:以作品探索感受|本地動畫師張小踏Step C:在動畫找到完整的自己

Koomen International Company Limited. 2024 © all rights reserved