擔任法國五月藝術節大使十年｜林嘉欣：陶藝讓我觀察內心
說起林嘉欣，或許大家的印象停留在《男人四十》的胡彩藍、或是近年《美國女孩》的母親王莉莉；現實中，她是首位同時獲得金馬獎最佳女主角、最佳女配角及最佳新演員的「大滿貫」演員。除了演戲外，林嘉欣近年多了「藝術家」身份，熱衷於不同範疇的藝術創作。適逢法國五月藝術節踏入30周年，林嘉欣與我們分享第十年擔任活動大使的得著，以及她與藝術的淵源。
十年無間斷
醉心藝術的林嘉欣，今年第十年擔任法國五月藝術節大使。早前她參與了於法國舉行的傳媒導賞團，談到印象最深刻的片段，林嘉欣滔滔不絕地與我們分享參與凡爾賽宮導賞團的所見所聞：資深館長像人肉百科全書般講解凡爾賽宮如何從國王的狩獵行宮、宮殿變成開放給公眾的博物館；從María Teresa的經驗明白，就算地位再高都可與他人建立平等關係⋯⋯她笑指，經過十年的傳媒導賞團後，「終於有小學畢業的感覺」。好學的她期望能繼續與法國五月藝術節一同成長，並跟香港觀眾分享旅程中的所見所聞。
今年，林嘉欣將直接參與藝術節之中，為音樂家江逸天、舞蹈藝術家王榮祿及譚之卓的作品《His Temple》創作及聲演劇本，邀請觀眾一同思考「美」的定義。故事靈感源自法國作家Guy de Maupassant的短篇作品《Clair de Lune》（月光），從神父被少男少女愛情打動的浪漫故事中，探索生命意義。
林嘉欣坦言，聲演比起在台上演出難度更高：「在舞台上配合形體、聲音及表情，很容易讓觀眾投入其中；只用聲音說故事，反而要更用力去想如何令觀眾投入。」
從藝術釋放自我
近年，林嘉欣醉心陶藝創作，不但舉行個展、創立品牌「陶器（Ceramics by Karena Lam）」，早前還挑戰連續24小時製作陶瓷，不難察覺她對這件事物如何鍾愛。藝術可以是抒發情感、紀念事件的途徑，但林嘉欣卻認為，藝術創作的過程可以是自然而然：「我的想法是少點邏輯及思考，多聽身體的話。其實身體很聰明，你的動作、力度節奏都會受到情緒影響；因此每件作品也盛載你的思緒。」經過長時間練習後，她自言現在自己的思想、心及雙手能更一致，不用特別思考，能靠感官去製作陶瓷。
雖說沒有刻意找尋靈感，但陶藝作品卻記錄了不同時期與狀態的林嘉欣：「於我而言，陶藝也是記載時間的方法；每件作品都記錄當刻的我。但不論創作時有何感受，我都不會讓自己停留在當時的情緒之中。」她將一切記憶和內心情緒注入土內，再透過練土、塑形等過程，將之化成一件又一件陶藝作品。於是製陶不再只是一項手工活動，也成了林嘉欣自我審視的過程：「除了戲劇外，陶藝是另一種讓我觀察內心世界的創作。」
陶藝與戲劇
身邊朋友曾笑問她是否「轉了行」，她卻認為演藝與陶藝本質無異：「兩者都十分講究呼吸。」她說「呼吸」能令她製作陶瓷時更順暢，也能帶領她在演戲時更容易入戲：「例如拍攝驚悚片時，你會因受驚嚇而感到焦慮、呼吸變得急促；為陶器定中心時，也同樣要靠呼吸調整節奏。」製作陶藝更進一步打開了她的感官知覺：「假設要演一場很失落的戲，環境在下雨，加上吹風機的風、還有溫熱的眼淚⋯⋯現在對這些紛陳感受的覺知更強烈，更容易投入於拍攝中。」
2021年，林嘉欣在電影《美國女孩》中細膩演繹出母親面對病痛、家庭問題時的情感，與「女兒」方郁婷雙雙入選第58屆金馬獎最佳女主角。隨著疫情放緩，今年她將重心放回戲劇範疇，將於《失衡凶間之罪與殺》、《海關戰線》等電影中亮相，也剛參演好友李心潔首部自編自導的作品，5月亦將開拍另一部電影。
相隔數年再度拍攝驚慄片，林嘉欣表示有另一番體會：「〈闇室〉(《失衡凶間之罪與殺》單元之一）是我相隔多年後接拍的驚慄片，這次能再度投入驚慄故事，整個氣氛、節奏對比《美國女孩》也很不一樣。我發現自己蠻喜歡嚇人，有一種快感。」同一塊土，不同人會揑出不同陶器；林嘉欣從創作的過程中，領悟出演繹不同角色的方式。
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